Life, still (Vida, todavía)

Una piel inmóvil de color sostiene una mirada inquieta: ¿una pintura, una flor? La capacidad simbólica y ornamental de las flores no la forjamos los humanos, sino al revés: vemos gracias a ellas. Se considera que la visión de los colores se desarrolló principalmente para reconocer plantas –fuentes de medicina, dulzura y nutrición– y las flores son la manera más precisa de identificarlas. Es decir, de no ser por las flores, no existiría la pintura. A este punto de la historia, lo floral es un horror vacui de simbolismos: capas de deseos y miedos proyectadas sobre capas de asombros y lamentos de índole económica, religiosa, íntima. Poderosas esencias de significados se destilan y preparan con imágenes de flores.

Cada flor evolucionó para atraer ciertas miradas y esconderse de otras, creando un reino de insinuaciones excitantes y sombrías. Cada obra de arte, como podemos explorar en esta muestra, hace lo mismo. Puede que las narrativas culturales que descartan a las flores como superficial decoración doméstica provengan tan solo del miedo a lo que representan.

“Es un misterio abominable”, protestó Charles Darwin ante la evidencia de que las plantas con flores se tomaron el mundo de manera tan rápida e intensa que contradecía su teoría de la evolución. Igual que los colibríes y las abejas, somos el resultado de ese espontáneo estallido catalizador de interminables formas de ser, repeler y querer. Las intenciones y exploraciones de las obras en esta exposición son tan diversas que no pueden resumirse aquí. O quizás sí: Vida, todavía.

Artistas participantes: